第245章 你管这叫抛砖引玉？
第245章你管这叫抛砖引玉？
“你心目中的国风歌曲是什么样子的？”白天宇的问题在视频内响起。
“或许是书写了几百年前动人爱情的《江南》？”
随着这个声音落下，《江南》的MV和歌声在视频中缓缓出现。
“又或许是用说唱这种现代音乐形式加上戏曲的传统技巧，共同展现出侠肝义胆的《霍元甲》。”
《霍元甲》的画面和歌声也适时响起。
“当然，可能还有《伯虎说》、《流光吟》、《千山路影》……”
《伯虎说》是蓝星的第一首戏腔歌，至于《流光吟》以及后面一些歌，都是目前市面上比较火的国风戏腔歌曲。
这些歌曲都被拉出来做了一段展示。
视频播放到这里，网友的评论非常杂乱。
【就这？你找的例子就是这？】
【切，我还以为能有什么新意呢？】
这些属于是对于白天宇找的例子不满意的，觉得没什么惊喜。
有人觉得没什么惊喜，那自然就有人觉得有惊喜。
就比方说这些戏腔歌的受众们，他们就觉得现在属于是把自己喜欢的歌的牌面给拉满了。毕竟这个计划的主办单位是个官方。
然后，这两边的观众就吵起来了。这一吵，这个宣传视频的热度又提高了不少。
也就是在两边观众争吵不休的时候。
视频里的白天宇停下了走动的脚步，原本因为要往前走所以侧对着镜头的身子此时站正。
随后，他伸出双手一边做着一些加强语气的动作，一边对着镜头道：“需要明确一点的是，这些歌都是优秀的国风歌曲。
但不可否认的是，目前的国风歌曲的创作已经趋于同质化了。因此，制作这个视频的目的，是我们希望通过一些例子来给大家提供更多的创作角度。”
话说完，他的手一挥，镜头随着他的手部动作陡然退后，随后更是直接拉上了高空，让视频呈现了一个俯瞰华国的视角。
“我们一直认为，在华国上下五千年的历史中，在九百六十万平方公里的土地上，有无数可以汲取的灵感和养分来帮助我们创作音乐。国风可以是一种形式上的结合，更可以是内容上的探索。”
伴随着解说的继续，画面也慢慢开始变化。
白天宇的声音再度响起：“你或许可以从古典名著中汲取灵感，写出你心目中的齐天大圣，再加以一些来自传统戏曲的发声技巧，就像这样。”
随着声音的落下，一个蓝星这边拍摄的西游记题材的电影片段开始出现，同时，戴荃的《悟空》副歌片段也开始播放。
【我要这铁棒有何用
我要这变化又如何
还是不安
还是氐惆
金箍当头，欲说还休~~】
戴荃在演唱悟空的时候，是加入了京剧的发声技巧，但是又有别于戏腔，是一种非常有特色的演唱方式。
当时他在《中国好歌曲》表演这首歌的时候就让人耳目一新。
现在放在蓝星这边自然也一样。
也因为这首歌的出现，看视频的观众突然意识到了这个视频的内容似乎从现在才是真正的开始了。
【卧槽？这也是国风歌吗？】
【这如果都不算国风，那还有什么能算国风？】
【白天宇唱歌什么时候这么有味道了？】
没错，这歌是白天宇唱的，在录歌的时候，徐川希望他能够像以前的“法师风”一些，但是别“法师的”那么过分。
这个点卡在那里，恰好是《悟空》需要的味道。有些东西确实只要收敛一点，就会产生截然不同的效果。
“当然，除了古典名著，你还可以从古诗词中获取营养。还记得上学那会学习宋词的时候，我就对词牌名非常感兴趣。
后来才知道，词牌名是词的一种制式曲调的名称，换而言之，这些词原本都是可以用来唱的。
在得知这个知识后，我时常幻想那个惊才艳艳，被誉为千古第一才女，却喝酒喝到沉醉不知归路的李清照，会不会哼着《如梦令》的曲调，唱一曲‘争渡争渡，惊起一滩鸥鹭。’
其实，她还有另一首《如梦令》，这首词的开头同样是酒。”
【昨夜雨疏风骤
浓睡不消残酒
试问卷帘人，却道海棠依旧
知否知否
应是绿肥红瘦~~】
这首歌是速晨薇帮忙录的，她的水平那是可想而知。
属于是一下子就把观看视频的观众的耳朵给抓住了，此时的弹幕疯狂滚动了起来。
【卧槽？卧槽！事情变得不对劲了起来啊兄弟们】
【我就知道，我就知道不会这么简单，这视频这么长，怎么可能没有新东西】
“每当说起李清照，我都在感叹她前半生的潇洒不羁，悲叹她后半生的困苦漂泊。不知道她在写下‘花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁’的心情又该是何等的复杂。”
随着白天宇的话音落下。
速晨薇录制的《月满西楼》的片段适时响起。
【红藕香残玉簟秋
轻解罗裳，独上西楼
云中谁寄锦书来
雁字回时~~月满西楼~~】
说实话，看到这里，不仅是普通的观众觉得有点牛逼了起来，业内的音乐人的眼睛也快瞪大了。
“不是，他们到底准备了多久，这都三首了，虽然是片段，但看着想补全不是很难啊。”
“好家伙，搞示意要这么夸张吗？”
他们不知道的是，这才是刚刚开始，现在就诧异着实早了一些。
紧接着，视频里白天宇继续说道：“在我们华国，无论是古代文学还是现代文学，都喜欢借景喻情。这或许是根植于我们华国人骨子里与自然神交的一种方式。
文学创作如此，艺术创作亦可如此，音乐作为一种情绪的载体，你自然也可以学着去写一写我们华国的‘风景’。
或许，我们可以写西湖断桥，用它来表达我们对于某人、某物、某地、亦或者某段时光的思念。”
【断桥是否下过雪~~又想起你的脸~~若是无缘再见~~白堤柳帘垂泪好几遍~~】
“当然，除了借景喻情，我们还可以借物，比方说具有我们华国特色的艺术品蜀绣。”
【君可见刺绣每一针有人为你疼~~君可见牡丹开一生有人为你等~~翠竹泣墨痕锦书画不成~~情针意线绣不尽鸳鸯枕~~】
“除此之外，还有一些具有特殊含义的植物，可以作为我们创作的灵感。你是否记得王维诗里的那个生长在南国的红豆呢。”
【红豆生南国，是很遥远的事情~~相思算什么，早无人在意~~醉卧不夜城，处处霓虹~~酒杯中好一片滥滥风情~~】
这里的两首歌，一首是李宇春在春晚上表演过的《蜀绣》。
另一首是《西游记后传》的片尾曲，毛阿敏演唱的《相思》。
“有了以上的基础，或许，我们还可以把歌曲里的时间拉的更长一些，写一些年少慕艾。”
【冬至的前一天，秀才西厢走一遍…………我再从西厢过，十二年后的才高八斗，百花还在人去已楼空，那花儿长开人难留~~】
“写从小一起长大的玩伴，此时天各一方感叹。”
【依旧是偏爱枕惊鸿二字入梦的时节~~烛火惺忪却可与她漫聊彻夜……岁岁花藻檐下共将棠梨煎雪~~自总角至你我某日辗转天边~~】
随着白天宇的介绍，一首歌一首歌接连出现。
歌名也会一首一首的打在右侧。这两首分别是后弦的《西厢》和银临的《棠梨煎雪》，这都是地球国风歌曲的优秀之作。
“你可以写具有特殊意义的节气。”
【我在人间彷徨寻不到你的天堂~~东瓶西镜放恨不能遗忘~~又是清明雨上折菊寄到你身旁~~把你最爱的歌来轻轻唱~~】
这首想必不用做过多介绍，许嵩的《清明雨上》。
视频到这里，蓝星这边那些看视频的音乐人，表情如同日了狗一般。
有的人甚至直接就骂开了。
“我特么？九首了，尼玛的，还没完？你把歌都写完了我们写什么？你是来做示意了还是来搞新歌发布来了？”
“不是，这些歌是哪个王八蛋写的。”
“不出意外的话，这个王八蛋应该姓徐，你们记得他出道的时候搞的那个情歌串烧吗？甚至这个视频的文案我都怀疑是他写的。”
视频并没有因为音乐人的吐槽而结束，示意还在继续。正如白天宇一开始说的那样，宣传视频的目的之一就是帮助华国的音乐人打开创作的思路。所以，他就是要尽量多举一些不同的例子。
“当然，如果你不喜欢把歌曲写的那么忧愁，那么你也可以写的欢快俏皮，就像这样。”
【月儿在手中开呀怀儿笑~~云儿在那眼前睡得早~~春风吹不倒~~我的杨柳腰~~在这桃花源里蹦蹦跳跳~~】
“甚至，你可以借用中药名写一首说唱类型的歌曲，来表达一些观点。”
【如果华陀再世，崇洋都被医治
外邦来学汉字，激发我民族意识
马钱子，决明子，苍耳子，还有莲子
黄药子，苦豆子，川楝子，我要面子】
“这些，都是我心目中的国风，它生长在我们华国的文化里，它存在于我们华国人的思绪中。”
画面在此时切回了白天宇，他在做一些发言，但是已经没什么人听了。
大家都在反复的把视频拉回去看这那十一首歌。
说实话，如果仅仅是一个视频里面出现了十一首歌的串烧，其实也没什么。
真正让大家觉得“不可理喻”的是，这里面出现的歌是他娘的“例子”。
更关键是这些例子举得简直是恰到好处。这个视频是真的在通过这些例子告诉大家，可以从什么角度去创作华国风的音乐。
这他娘的不是出大事了吗？
要是自己连例子的水平都达不到，哪有脸去投稿？
可是，这些例子虽然只有片段，但听起来是真的很强啊，自己是真的不一定能写出这种水平的歌来啊。
“不是，徐川和白天宇是不是对于我们的期望太高了？他们是真的想教会我们还是来打击我们的自信心来了？”
“我还是想问一句，这个歌到底准备了多久啊？为什么能这么信手拈来啊？”
“我也想问一个问题，是先有了这些歌才举的这些角度，还是为了这些角度才特地去写了这些歌？”
“废话，肯定是先有了角度才去写了这些歌。”
“那这尼玛就有点恐怖了，我现在很担心有人告诉我，这些歌是一个人写的。”
“不至于不至于，应该不是一个人写的，这个扶持计划里面是有团队的。”这话一出，一个人立马把头摇的跟拨浪鼓一样。
说起来，徐川也确实没在这个视频里面注明片段的作词作曲是自己。
不做这件事情的目的一来是在所有串烧上加上自己的名字，实在是太过招摇了。
二来，其实也是为了留一个可以引爆的点，要是宣传效果达不到预期，或者后续还有宣传需要的话。那可以让白天宇把这件事情给捅出去作为一个宣传点。
问题来了，这些歌如果不写徐川的作词作曲，那么是不是代表徐川在这个视频里的存在感会很低呢？
事实恰好相反，徐川在这个视频里，还给观众玩了个大的。
“等一下，这个视频还没完呢，后面还有一截。”在几个音乐人聊天的过程中，有个人突然开口道。
这话一出，在场的人瞬间愣住了。
还没完？
一听这话，大家又把视线放回了视频当中。
只见视频里的白天宇在扯了一大通之后，对着镜头开口道：“如果说到这里，大家依旧没有思路的话。
那么还可以学着我的好朋友徐川一样，选一个能代表你家乡的符号，为你的家乡写一首国风歌曲。
我们相信，对于故乡浓厚的感情，能够让你迸发出不一样的创作灵感。下面，让我们一起欣赏一下本次视频最后一个例子。
也是唯一一首完整的例子，这首歌叫《青花瓷》。”
《青花瓷》就是徐川给观众玩的那个大招。
之所以这么搞，是因为徐川认为如果仅仅是串烧，在音乐人这边或许能引发比较大的反响。
但对于普通的观众来说，还是缺少了一个强有力的记忆点。
扶持计划虽然是针对音乐人的，但想要达到效果，肯定是离不开观众的关注的。
所以，在视频里留下一首完整的歌是非常有必要。
恰好，徐川又是赣西人，这个《青花瓷》确实可以作为一个创作角度的案例。
写家乡嘛，合理又正常。
事实也正如徐川预料的那样，在听到白天宇的介绍之后，大家反应过来赣西最知名的代表符号确实是瓷器，所以并不觉得突兀。
不过，此时的音乐人和观众，还不知道他们将要面对一首什么级别的音乐。
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“你心目中的国风歌曲是什么样子的？”白天宇的问题在视频内响起。
“或许是书写了几百年前动人爱情的《江南》？”
随着这个声音落下，《江南》的MV和歌声在视频中缓缓出现。
“又或许是用说唱这种现代音乐形式加上戏曲的传统技巧，共同展现出侠肝义胆的《霍元甲》。”
《霍元甲》的画面和歌声也适时响起。
“当然，可能还有《伯虎说》、《流光吟》、《千山路影》……”
《伯虎说》是蓝星的第一首戏腔歌，至于《流光吟》以及后面一些歌，都是目前市面上比较火的国风戏腔歌曲。
这些歌曲都被拉出来做了一段展示。
视频播放到这里，网友的评论非常杂乱。
【就这？你找的例子就是这？】
【切，我还以为能有什么新意呢？】
这些属于是对于白天宇找的例子不满意的，觉得没什么惊喜。
有人觉得没什么惊喜，那自然就有人觉得有惊喜。
就比方说这些戏腔歌的受众们，他们就觉得现在属于是把自己喜欢的歌的牌面给拉满了。毕竟这个计划的主办单位是个官方。
然后，这两边的观众就吵起来了。这一吵，这个宣传视频的热度又提高了不少。
也就是在两边观众争吵不休的时候。
视频里的白天宇停下了走动的脚步，原本因为要往前走所以侧对着镜头的身子此时站正。
随后，他伸出双手一边做着一些加强语气的动作，一边对着镜头道：“需要明确一点的是，这些歌都是优秀的国风歌曲。
但不可否认的是，目前的国风歌曲的创作已经趋于同质化了。因此，制作这个视频的目的，是我们希望通过一些例子来给大家提供更多的创作角度。”
话说完，他的手一挥，镜头随着他的手部动作陡然退后，随后更是直接拉上了高空，让视频呈现了一个俯瞰华国的视角。
“我们一直认为，在华国上下五千年的历史中，在九百六十万平方公里的土地上，有无数可以汲取的灵感和养分来帮助我们创作音乐。国风可以是一种形式上的结合，更可以是内容上的探索。”
伴随着解说的继续，画面也慢慢开始变化。
白天宇的声音再度响起：“你或许可以从古典名著中汲取灵感，写出你心目中的齐天大圣，再加以一些来自传统戏曲的发声技巧，就像这样。”
随着声音的落下，一个蓝星这边拍摄的西游记题材的电影片段开始出现，同时，戴荃的《悟空》副歌片段也开始播放。
【我要这铁棒有何用
我要这变化又如何
还是不安
还是氐惆
金箍当头，欲说还休~~】
戴荃在演唱悟空的时候，是加入了京剧的发声技巧，但是又有别于戏腔，是一种非常有特色的演唱方式。
当时他在《中国好歌曲》表演这首歌的时候就让人耳目一新。
现在放在蓝星这边自然也一样。
也因为这首歌的出现，看视频的观众突然意识到了这个视频的内容似乎从现在才是真正的开始了。
【卧槽？这也是国风歌吗？】
【这如果都不算国风，那还有什么能算国风？】
【白天宇唱歌什么时候这么有味道了？】
没错，这歌是白天宇唱的，在录歌的时候，徐川希望他能够像以前的“法师风”一些，但是别“法师的”那么过分。
这个点卡在那里，恰好是《悟空》需要的味道。有些东西确实只要收敛一点，就会产生截然不同的效果。
“当然，除了古典名著，你还可以从古诗词中获取营养。还记得上学那会学习宋词的时候，我就对词牌名非常感兴趣。
后来才知道，词牌名是词的一种制式曲调的名称，换而言之，这些词原本都是可以用来唱的。
在得知这个知识后，我时常幻想那个惊才艳艳，被誉为千古第一才女，却喝酒喝到沉醉不知归路的李清照，会不会哼着《如梦令》的曲调，唱一曲‘争渡争渡，惊起一滩鸥鹭。’
其实，她还有另一首《如梦令》，这首词的开头同样是酒。”
【昨夜雨疏风骤
浓睡不消残酒
试问卷帘人，却道海棠依旧
知否知否
应是绿肥红瘦~~】
这首歌是速晨薇帮忙录的，她的水平那是可想而知。
属于是一下子就把观看视频的观众的耳朵给抓住了，此时的弹幕疯狂滚动了起来。
【卧槽？卧槽！事情变得不对劲了起来啊兄弟们】
【我就知道，我就知道不会这么简单，这视频这么长，怎么可能没有新东西】
“每当说起李清照，我都在感叹她前半生的潇洒不羁，悲叹她后半生的困苦漂泊。不知道她在写下‘花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁’的心情又该是何等的复杂。”
随着白天宇的话音落下。
速晨薇录制的《月满西楼》的片段适时响起。
【红藕香残玉簟秋
轻解罗裳，独上西楼
云中谁寄锦书来
雁字回时~~月满西楼~~】
说实话，看到这里，不仅是普通的观众觉得有点牛逼了起来，业内的音乐人的眼睛也快瞪大了。
“不是，他们到底准备了多久，这都三首了，虽然是片段，但看着想补全不是很难啊。”
“好家伙，搞示意要这么夸张吗？”
他们不知道的是，这才是刚刚开始，现在就诧异着实早了一些。
紧接着，视频里白天宇继续说道：“在我们华国，无论是古代文学还是现代文学，都喜欢借景喻情。这或许是根植于我们华国人骨子里与自然神交的一种方式。
文学创作如此，艺术创作亦可如此，音乐作为一种情绪的载体，你自然也可以学着去写一写我们华国的‘风景’。
或许，我们可以写西湖断桥，用它来表达我们对于某人、某物、某地、亦或者某段时光的思念。”
【断桥是否下过雪~~又想起你的脸~~若是无缘再见~~白堤柳帘垂泪好几遍~~】
“当然，除了借景喻情，我们还可以借物，比方说具有我们华国特色的艺术品蜀绣。”
【君可见刺绣每一针有人为你疼~~君可见牡丹开一生有人为你等~~翠竹泣墨痕锦书画不成~~情针意线绣不尽鸳鸯枕~~】
“除此之外，还有一些具有特殊含义的植物，可以作为我们创作的灵感。你是否记得王维诗里的那个生长在南国的红豆呢。”
【红豆生南国，是很遥远的事情~~相思算什么，早无人在意~~醉卧不夜城，处处霓虹~~酒杯中好一片滥滥风情~~】
这里的两首歌，一首是李宇春在春晚上表演过的《蜀绣》。
另一首是《西游记后传》的片尾曲，毛阿敏演唱的《相思》。
“有了以上的基础，或许，我们还可以把歌曲里的时间拉的更长一些，写一些年少慕艾。”
【冬至的前一天，秀才西厢走一遍…………我再从西厢过，十二年后的才高八斗，百花还在人去已楼空，那花儿长开人难留~~】
“写从小一起长大的玩伴，此时天各一方感叹。”
【依旧是偏爱枕惊鸿二字入梦的时节~~烛火惺忪却可与她漫聊彻夜……岁岁花藻檐下共将棠梨煎雪~~自总角至你我某日辗转天边~~】
随着白天宇的介绍，一首歌一首歌接连出现。
歌名也会一首一首的打在右侧。这两首分别是后弦的《西厢》和银临的《棠梨煎雪》，这都是地球国风歌曲的优秀之作。
“你可以写具有特殊意义的节气。”
【我在人间彷徨寻不到你的天堂~~东瓶西镜放恨不能遗忘~~又是清明雨上折菊寄到你身旁~~把你最爱的歌来轻轻唱~~】
这首想必不用做过多介绍，许嵩的《清明雨上》。
视频到这里，蓝星这边那些看视频的音乐人，表情如同日了狗一般。
有的人甚至直接就骂开了。
“我特么？九首了，尼玛的，还没完？你把歌都写完了我们写什么？你是来做示意了还是来搞新歌发布来了？”
“不是，这些歌是哪个王八蛋写的。”
“不出意外的话，这个王八蛋应该姓徐，你们记得他出道的时候搞的那个情歌串烧吗？甚至这个视频的文案我都怀疑是他写的。”
视频并没有因为音乐人的吐槽而结束，示意还在继续。正如白天宇一开始说的那样，宣传视频的目的之一就是帮助华国的音乐人打开创作的思路。所以，他就是要尽量多举一些不同的例子。
“当然，如果你不喜欢把歌曲写的那么忧愁，那么你也可以写的欢快俏皮，就像这样。”
【月儿在手中开呀怀儿笑~~云儿在那眼前睡得早~~春风吹不倒~~我的杨柳腰~~在这桃花源里蹦蹦跳跳~~】
“甚至，你可以借用中药名写一首说唱类型的歌曲，来表达一些观点。”
【如果华陀再世，崇洋都被医治
外邦来学汉字，激发我民族意识
马钱子，决明子，苍耳子，还有莲子
黄药子，苦豆子，川楝子，我要面子】
“这些，都是我心目中的国风，它生长在我们华国的文化里，它存在于我们华国人的思绪中。”
画面在此时切回了白天宇，他在做一些发言，但是已经没什么人听了。
大家都在反复的把视频拉回去看这那十一首歌。
说实话，如果仅仅是一个视频里面出现了十一首歌的串烧，其实也没什么。
真正让大家觉得“不可理喻”的是，这里面出现的歌是他娘的“例子”。
更关键是这些例子举得简直是恰到好处。这个视频是真的在通过这些例子告诉大家，可以从什么角度去创作华国风的音乐。
这他娘的不是出大事了吗？
要是自己连例子的水平都达不到，哪有脸去投稿？
可是，这些例子虽然只有片段，但听起来是真的很强啊，自己是真的不一定能写出这种水平的歌来啊。
“不是，徐川和白天宇是不是对于我们的期望太高了？他们是真的想教会我们还是来打击我们的自信心来了？”
“我还是想问一句，这个歌到底准备了多久啊？为什么能这么信手拈来啊？”
“我也想问一个问题，是先有了这些歌才举的这些角度，还是为了这些角度才特地去写了这些歌？”
“废话，肯定是先有了角度才去写了这些歌。”
“那这尼玛就有点恐怖了，我现在很担心有人告诉我，这些歌是一个人写的。”
“不至于不至于，应该不是一个人写的，这个扶持计划里面是有团队的。”这话一出，一个人立马把头摇的跟拨浪鼓一样。
说起来，徐川也确实没在这个视频里面注明片段的作词作曲是自己。
不做这件事情的目的一来是在所有串烧上加上自己的名字，实在是太过招摇了。
二来，其实也是为了留一个可以引爆的点，要是宣传效果达不到预期，或者后续还有宣传需要的话。那可以让白天宇把这件事情给捅出去作为一个宣传点。
问题来了，这些歌如果不写徐川的作词作曲，那么是不是代表徐川在这个视频里的存在感会很低呢？
事实恰好相反，徐川在这个视频里，还给观众玩了个大的。
“等一下，这个视频还没完呢，后面还有一截。”在几个音乐人聊天的过程中，有个人突然开口道。
这话一出，在场的人瞬间愣住了。
还没完？
一听这话，大家又把视线放回了视频当中。
只见视频里的白天宇在扯了一大通之后，对着镜头开口道：“如果说到这里，大家依旧没有思路的话。
那么还可以学着我的好朋友徐川一样，选一个能代表你家乡的符号，为你的家乡写一首国风歌曲。
我们相信，对于故乡浓厚的感情，能够让你迸发出不一样的创作灵感。下面，让我们一起欣赏一下本次视频最后一个例子。
也是唯一一首完整的例子，这首歌叫《青花瓷》。”
《青花瓷》就是徐川给观众玩的那个大招。
之所以这么搞，是因为徐川认为如果仅仅是串烧，在音乐人这边或许能引发比较大的反响。
但对于普通的观众来说，还是缺少了一个强有力的记忆点。
扶持计划虽然是针对音乐人的，但想要达到效果，肯定是离不开观众的关注的。
所以，在视频里留下一首完整的歌是非常有必要。
恰好，徐川又是赣西人，这个《青花瓷》确实可以作为一个创作角度的案例。
写家乡嘛，合理又正常。
事实也正如徐川预料的那样，在听到白天宇的介绍之后，大家反应过来赣西最知名的代表符号确实是瓷器，所以并不觉得突兀。
不过，此时的音乐人和观众，还不知道他们将要面对一首什么级别的音乐。
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